Reseña – Pollitos en Fuga (2000)

 Primera impresión: 9.5/10

Impresión actual: 9.0/10

Desde los inicios del cine, se ha intentado de explicar partes de la historia, con otras palabras, nuevos elementos, otros ojos, otra visión de la realidad. Pero, al final del día, las historias que, a veces, nos cuentan las películas, no son muy distantes del resto de las historias que hemos escuchado en la vida real. ¿Cómo podemos sacarle lo malo a algo tan morbosamente inhumano como fueron los campos de concentración Nazi durante la Segunda Guerra Mundial y entregárselo a un público que no ha vivido, en carne propia, los horrores de la guerra (salvo por los libros de historia y porque, hace un par de años, vieron el final de la Guerra Fría, viendo caer al Muro de Berlín y al poco tiempo, la Unión Soviética)? Bueno, con una película animada en stop-motion, que explica, de cierta forma, el pánico y la desesperación de los prisioneros del Holocausto en esos campos… y mostrándoles el lado más humano de los prisioneros.

¿Cómo – se preguntarán – harán eso, si muchos de los sobrevivientes del Holocausto no quieren hablar de ello, ya sea por dignidad o porque varios de ellos, ya han muerto (ya sea por vejez, causas naturales, etc.) y no pueden dar su noción de los hechos? Fácil: la película no trata de humanos haciendo mal a otros humanos. Trata de humanos haciendo mal a gallinas. Leyeron bien: GALLINAS. ¿Por qué gallinas? Porque, a diferencia de lo que la gente podría creer (o bien cree y sabe, decide ignorar la realidad), las gallinas hoy en día son maltratadas, siendo hacinadas en espacios sumamente reducidos; experimentan con ellas (con hormonas de crecimiento, para que, al matarlas y cocinarlas, den más carne para el ser humano que consume su carne), las hacen vivir en espacios llenos de enfermedades y mal sanitizados, las obligan a dar huevos hasta la muerte y cuando viven un cierto promedio de edad y ya no dan huevos, las degollan, las cocinan y ya no importan sus nombres ni raza: simplemente, desaparecen.

Bueno, no es muy distinto de los prisioneros de los campos de concentración. Eran mano de obra para los alemanes Nazi, en los tiempos de la Segunda Guerra Mundial y cuando los oficiales de los campos se cansaban o los prisioneros ya no servían su propósito (o hacían muchas preguntas, intentaban escapar o rebelarse o lo que les diera la gana a los Nazis), simplemente, lo hacían desaparecer.

En esta película, los horrores de los campos de concentración son suavizados para entregarle al público más inocente (los niños del año 2000, año del estreno de la película) un largometraje digno de recordar en años por venir. Es por eso, que el estudio que nos trajo a Wallace y Gromit (Aardman Animations) se asoció con el estudio de animación Dreamworks para traernos Pollitos en Fuga (o su nombre en inglés, Chicken Run).

TRAMA: Como bien dijimos antes, la película trata sobre gallinas, que intentan de escapar de una granja donde las tratan de forma inhumana (claro que, aparecen ciertas cosas inhumanas en pantalla, pero nunca llega a mostrar los horrores de los campos de concentración como las cámaras de gases, las fosas comunes, etc.). Dicha fábrica tiene un legado de varias generaciones de crianza de gallinas y ventas de huevos, pero desde que las gallinas cada vez proporcionan menos huevos, la dueña de la granja de gallinas, la Señora Tweedy, planea conseguir más dinero, a expensas de la vida de las gallinas.

Ginger, una de las gallinas líderes (además de protagonista en esta película y añadamos, la más valiente de entre todas las gallinas), ya ha planeado y fallado en cada uno de los planes de fuga de la granja, siendo descubierta y enviada a confinamiento solitario, múltiples veces por el Señor Tweedy. Desesperada y angustiada, una noche, es testigo de un “milagro”: Rocky, un gallo, sobre vuela libre encima de su granja y se estrella en ella. Prometiéndole ocultarlo mientras él promete enseñarles a volar (a Ginger y sus amigas), Ginger ve en Rocky la posibilidad de escapar de la granja volando, mientras el señor y la señora Tweedy buscan formas de deshacerse de las gallinas y conseguir un dineral después…

Aunque han pasado más de 20 años desde su estreno a nivel mundial (y haya sido analizada varias veces), la película sigue manteniendo un toque infantil e inocente, en cuanto a que muestra un tipo de crueldad que ningún ser vivo debería sufrir. Pollitos en Fuga es una película con una trama simple, coherente y bien estructurada; aunque dinámica a ratos, siempre mantiene un hilo conductor en cuanto a la trama, apegándose a ella y dándole al espectador acción, comedia, drama, romance y a ratos, suspenso. La ambientación a una granja británica de 1961 está bien construida, arduamente estudiada y elaborada, proporcionando a la trama, un gran peso argumental. Sin embargo, aunque a ratos la trama pueda parecer fantástica e irreal, hay que destacar que es una película de animación de stop-motiondel equipo de Aardman Animations, asociados con Dreamworks; por tanto, no pueden esperar una película live-action, con gente de verdad o un final ambiguo, triste o malo.

Éste fue un proyecto importante en la historia de ambos estudios, que permitió consolidarlos como estudios de animación en los años por venir. Ciertamente, fue una apuesta que venció todo pronóstico y nos dio una trama sólida, bella y repleta de icónicas escenas de acción, humor, drama, romance y suspenso. Puntaje: 9/10

MÚSICA (Y SONIDO): En cuanto a la música, podríamos decir que es un trabajo orquestal sumamente bien trabajado, llenando las escenas de acción, expectación, suspenso y coherente a la película misma. Bien podría compararse con películas de antaño, relacionadas con guerras, campos de concentración, escapismo, etc…. Y podrían estar en lo cierto, porque, desde el primer segundo de la película, pareciera que se tratara de una película donde habrán personajes luchando, habrán personajes con ideales, habrán personajes con un motivo para sobrevivir en la lucha que representaría la película. Y LOS HAY.

La música, al ser hecha de manera orquestal, permite sentir esa sensación de que es una película antigua o con una trama ambientada en un espacio y tiempo relativamente viejo (siendo la trama en una granja británica de 1961). Sin embargo, los breves momentos en que hay una canción o melodía que no es música clásica u orquestada, también, tiene peso al ser canciones “viejas”, ambientadas y posiblemente creadas, alrededor de esa época – si no, más bien, teniendo ese toque de haber sido creada hace décadas, a partir de hoy (e incluso, en el momento del estreno de la película).

Es decir, la música utilizada permite entender mejor la trama de la película, al hacernos pensar que es ambientada en la “lejanía temporal”, ya sea hoy o en su estreno; lo cual, deja muy satisfecho a este humilde crítico, en cuanto a la composición musical a la cual está anclada. Puntaje: 10/10

ANIMACIÓN: La ambientación a una granja británica de 1961 está bien construida y arduamente estudiada y elaborada. Aunque pueda carecer de pasto u otros animales y otro tipo de comida para los mismos, la idea de esta película es retratar cómo ciertos animales de una determinada granja viven, en las precarias condiciones en las que viven. El punto central de la película es cómo las gallinas vivían en un espacio que, aunque no vivían pasando hambre, eran explotadas, con la amenaza de poner huevos o si no… Por tanto, si no hay mayor profundidad en cuanto a más animales (más allá de las gallinas, Rocky y Fowler como los gallos, las ratas y los perros guardianes) es por algo: la idea es solamente retratar el universo conocido por las gallinas de ése lugar.

Por su parte, los personajes existentes en la película tienen un gran detalle en cuanto a ropa, piel, pelaje e incluso, el escenario donde se desenvuelven (por lo general, tierra). Es un trabajo de animación sumamente pulcro y bien trabajado, sin existencia de detalles mínimos como podría ser extractos de huellas dactilares en la piel de las gallinas. Parece – y logra – mostrar un trabajo sumamente minucioso y bien trabajado en cuanto a la animación existente.

En los momentos en que incluso podría haber movimientos más rápidos (como maquinaria, vehículos o dispositivos con corriente), la animación permite una visualización nítida y sin muchos efectos especiales, generando armonía en a la vista del espectador. Puntaje: 9/10

GUION: Los diálogos que existen en la película pueden ser más serios, en buena parte de la película y cuando no, tienden a inclinarse por un humor para todas las edades, ya sean jóvenes adultos o niños. Los personajes dialogan en un lenguaje lo más básico posible; sin embargo, para las personas que no entiendan tanto el lenguaje o hablar como tal, puede parecerle un poco confuso la mínima cantidad de tecnicismos que se extienden a lo largo de la pantalla, en momentos específicos de la película. Estos existen más de la mano de Mac, la gallina escocesa del grupo y la más inteligente de todas, llevando los cálculos y los planes de Ginger a que puedan ser logrados. Es básicamente, el cerebro del grupo, pero, a falta de liderazgo, Ginger acude a Mac para poder conseguir que sus planes logren ser llevados a cabo.

Para todo lo demás, desde Ginger hasta la Sra. Tweedy mantienen un lenguaje básico, fluido y poco complejo al momento de entender lo que dicen. El único problema (además del lenguaje de Mac que mencionamos antes) podría ser la rapidez con la que se dicen las cosas, pudiendo cada uno parar la película para decir: “¿Qué fue lo que dijo? ¿Era un chiste o era verdad?”.

En resumidas cuentas, el guion resulta en una entrega del lenguaje más básico posible, con pequeños momentos de palabras específicas y difíciles de entender o pronunciar (para los de menor expertiz textual), lleno de humor para todas las edades y coherente, en cuanto la trama de la película así lo requiera. Puntaje: 8/10

CINEMATOGRAFÍA: La cinematografía corresponde a un tipo de encuadre inglés bien trabajado y más conocido por sus trabajos posteriores con los cortos animados de Wallace y Gromit, pero que fueron la base antecedente para la dirección de dichos cortos. La cámara encuadra a los personajes, haciendo un seguimiento que puede ir armónicamente desde una esquina y deslizarse lentamente hacia el personaje o en momentos de mayor tensión, avanzar rápidamente con el personaje, hacia donde deba ir o hacer.

También, permite seguir la mirada de aquello que ve o hacen los personajes, como cuando la Sra. Tweedy lee algo, Rocky ve un letrero en carretera o Ginger cuando arregla la capa de Rocky (que era, más bien, un poster publicitario). Sin embargo, la mirada y el enfoque de cámara (por consiguiente) se queda estática en lo que ven y leen, no hace un seguimiento a cada letra y cada dibujo que ven: la mirada es estática, enfocada hacia lo que están viendo o leyendo.

En su momento más dramático, la cámara hace un seguimiento en planos secuencia de forma lenta y con melodías que aumentan la tensión, según lo necesite la escena. El enfoque, por lo general, está bien trabajado y permite una visualización ordenada, sólida y coherente. Puntaje: 9/10

En resumen, Pollitos en fuga da un contundente acierto en cuanto a películas animadas podría referirse, creando un antes y un después en los estudios Aardman y aportando a Dreamworks a posicionarse en el mapa para películas de animación. Gracias a esta película, Wallace y Gromit y Shrek pudieron salir a la luz, teniendo como experimento y gran triunfo en cuanto a cine se podría tratar, con ésta emplumada película.

Sea o no usted fanático de películas animadas, acción o comedia, esta película es DIGNA DE VERSE, sin importar la edad que se tenga.

--- ReViewer World Critic